夫子自道

常有人說很想投身創作，但苦惱於尋找主題。我認為很簡單，做你最喜歡或者最熟悉的東西就行。通常兩者是共通的——你最喜歡的東西，又怎會不熟悉？

創作人最熟悉的東西，當然就包括「創作」本身，因此很多用創作人做主角的故事，通常都好看，無他，感受夠深吧。



先前介紹過以漫畫家為主角的日本漫畫《爆漫》就是一例。我自己是幹寫作的，看這類夫子自道的書或電影，特別覺得過癮。其中有兩套戲我非常喜歡，同樣是以失敗者為主角的，一套是添布頓的《艾活傳》，借史上最差「爛片王」導演艾活（Ed Wood）的生平，歌頌創作夢想和熱情。當中描寫的友情格外讓我感動，一群失意的影視人相濡以沫，人情，比電影的成敗更重要。



另一套是馬田史高西斯的舊片《喜劇之王》。羅拔迪尼路飾演的主角自信是「棟篤笑」奇才，人到中年卻還是苦無機會打進演藝圈子，為了得到一次電視演出甚至犯罪，綁架當紅笑匠。史高西斯的拍攝與迪尼路的演出，將那股懷才不遇、夢想與現實存在巨大落差的苦悶，表現得淋漓盡致。



也有不少紀錄片是紀錄拍電影過程的。哥普拉拍《現代啟示錄》時，他的妻子就拍攝了很多幕後情況，最後更變成了得獎紀錄片《黑暗的心》（來自康拉德的經典同名小說，是《現》的故事藍本）。哥普拉自資拍《現》的過程漫長又艱苦，甚至萌生自殺念頭。紀錄片很詳盡地紀錄了他跟這部不世傑作的戰鬥，看過後你不得不對這位偉大導演敬意更深。

（原載2011年4月1日《都市日報》。）